¿Estás montando la música de tu negocio “como toda la vida” (Spotify, YouTube, la radio o una playlist que te pasa un amigo) y cruzando los dedos para que nadie te pida explicaciones? ¿O ya te han hablado de “música libre de derechos”, “royalty free” y “licencias” y ahora tienes más dudas que antes?
En el día a día de una tienda, un restaurante o un gimnasio, la música no es un detalle: es un elemento de marca, influye en el tiempo de permanencia, en el estado de ánimo y en la percepción del precio. Pero, además, la música es un activo con derechos de autor y su uso público está regulado. Y ahí es donde muchas empresas se la juegan sin saberlo.
En este artículo vas a entender, de forma clara y práctica, las diferencias importantes entre música libre de derechos vs música con licencia, qué significa realmente royalty free, qué licencias existen, cómo evitar problemas legales y cómo elegir la mejor solución de música para tiendas y negocios en general.
1.Lo primero: ¿por qué “poner música” en un negocio no es lo mismo que en casa?
Porque en un negocio normalmente hay comunicación pública.
En España, la Ley de Propiedad Intelectual (LPI) define la comunicación pública (art. 20) como el acto por el cual una pluralidad de personas puede acceder a una obra sin distribución previa de ejemplares. Traducido: si suena música en un local abierto a clientes (o incluso en zonas comunes), no es “uso privado”.
Y esa diferencia lo cambia todo.
1.1.Ejemplos típicos de comunicación pública en negocios
- Música ambiental en una tienda o supermercado.
- Música en sala en restaurantes, cafeterías y bares.
- Música en gimnasios (sala de máquinas, clases dirigidas).
- Música en hoteles (recepción, pasillos, spa, comedor).
- Música en peluquerías y centros de estética.
- Música en una clínica privada o sala de espera.
¿Te suena alguno? Entonces necesitas pensar en licencias de música y no solo en “qué playlist pongo”.
2.Conceptos clave: derechos de autor, derechos conexos y quién cobra qué
Para entender la diferencia entre música libre de derechos y música con licencia, conviene separar “derechos” en varias capas:
2.1.Derechos de autor (composición)
Protegen la obra musical: melodía, armonía, letra… (autores y compositores).
2.2.Derechos conexos o afines (grabación)
Protegen la grabación concreta (el “máster”): intérpretes, productores fonográficos, etc.
2.3.¿Quién gestiona estos derechos en España?
En el mercado tradicional:
- Entidades de gestión (por ejemplo, SGAE u otras, según repertorio y tipo de derecho).
- Productores y entidades vinculadas a derechos fonográficos.
- Agregadores/editores en función de contratos.
Y aquí aparece la gran confusión: una misma canción puede requerir varias autorizaciones (por obra y por grabación). Por eso, “pagar una cosa” no siempre te cubre todo.
3.Música con licencia: qué significa en la práctica
Cuando hablamos de música con licencia para negocios, normalmente nos referimos a música comercial (la que suena en radio, charts, Spotify, etc.) que está protegida por derechos y cuyo uso público requiere autorización y/o pago.
3.1.¿Qué incluye “música con licencia”?
- Música comercial popular.
- Catálogos de sellos y editoriales.
- En general, repertorio gestionado por entidades o por titulares de derechos.
3.2.¿Cómo se licencia?
Depende del caso:
- A través de entidades de gestión (según repertorio/derecho).
- Mediante acuerdos directos con titulares (poco habitual para pymes).
- Mediante servicios profesionales que integran licencias (ojo: no todos lo hacen igual).
3.3.La trampa habitual: “si pago Spotify/YouTube, ya tengo licencia”
No. Los servicios de streaming personales suelen estar licenciados para uso privado, no para comunicación pública en negocios. Lo mismo con:
- Spotify personal
- YouTube
- Apple Music
- Amazon Music
- La radio (aunque emita legalmente, el local sigue haciendo comunicación pública)
¿Te compensa basar el ambiente de tu negocio en una interpretación “optimista” de los términos de uso? ¿Y si mañana tienes una inspección o reclamación?
4.Música libre de derechos: qué es… y qué NO es
Aquí viene la palabra mágica que muchos negocios buscan: música libre de derechos. Pero cuidado: se usa para cosas distintas.
4.1.Qué suele querer decir la gente con “música libre de derechos”
Normalmente quieren decir:
- Música que puedo usar en mi negocio sin pagar a entidades por comunicación pública.
- Música con licencias claras, sencillas y previsibles.
- Música que me evita reclamaciones por repertorio comercial.
4.2.La realidad: “libre de derechos” no significa “sin derechos”
La música casi siempre tiene derechos, salvo casos muy concretos:
- Obras en dominio público (por antigüedad legal).
- Obras publicadas con licencias que permiten ciertos usos (p. ej., algunas Creative Commons).
- Música creada específicamente para usos comerciales con licencias directas (catálogos “royalty free” o de producción).
Por eso es más preciso hablar de:
- Música con licencia directa (sin entidades de gestión)
- Música para uso comercial con permiso explícito
- Catálogos royalty free orientados a empresas
5.Royalty free: el término más malentendido del sector
“Royalty free” se traduce a menudo como “libre de derechos”, pero no es lo mismo.
5.1.Qué significa realmente “royalty free”
En general, significa que:
- Pagas una vez (o pagas una suscripción) y no pagas royalties por cada reproducción.
Pero no significa:
- Que la música no tenga autor.
- Que puedas usarla para cualquier cosa sin límites.
- Que esté libre de reclamaciones si no cumples la licencia.
De hecho, es habitual encontrar advertencias del tipo: “royalty free no significa libre de derechos de autor”. Lo que cambia es el modelo de pago y las condiciones de uso.
5.2.Preguntas que debes hacerte antes de usar “royalty free” en tu negocio
- ¿La licencia cubre comunicación pública en un local físico?
- ¿Cubre múltiples sedes o solo una ubicación?
- ¿Permite uso en franquicias?
- ¿Incluye música ambiental sin límite de horas?
- ¿Qué pasa si mañana abro una nueva tienda?
- ¿Tengo un certificado o documento para acreditar la licencia?
Si no puedes responder a esto con documentos claros, no es una solución profesional.
6.Diferencias importantes: música libre de derechos vs música con licencia (tabla mental)
Vamos a lo que te interesa: diferencias claras, sin tecnicismos innecesarios.
6.1.Coste: variable vs predecible
- Música con licencia (repertorio comercial): el coste puede variar por metros, aforo, tipo de negocio, uso (ambiental, eventos, etc.) y condiciones del repertorio.
- Música libre de derechos / royalty free para negocios: suele ser un coste fijo (suscripción o tarifa plana) con condiciones más predecibles.
6.2.Riesgo legal: alto si improvisas vs bajo si está bien licenciado
- Música comercial sin licencias adecuadas: riesgo de reclamaciones y pagos retroactivos.
- Música con licencia directa profesional: riesgo mucho más bajo, especialmente si te dan documentación.
6.3.Experiencia de marca: “hits” vs identidad sonora
- Música comercial: puede conectar rápido por familiaridad, pero también puede “romper” la identidad (y no siempre encaja con el target).
- Música libre de derechos bien curada: permite construir un audio branding consistente (mismo estilo, energía y coherencia).
6.4.Control del ambiente: limitado vs total
- Música comercial: dependes de catálogos, versiones, disponibilidad, cambios de plataforma.
- Catálogos profesionales: más control sobre estilos, energía, explicit lyrics, tempos, etc.
6.5.Atención al cliente y soporte
- Soluciones no profesionales (streaming personal): soporte genérico, no pensado para negocios.
- Servicios B2B: soporte, configuración por sectores, horarios, sedes, etc.
7.Licencias de música: tipos habituales y qué cubre cada una
La palabra “licencia” se usa para todo, pero en música conviene concretar.
7.1.Licencia para comunicación pública (local)
Cubre el acto de poner música en un establecimiento accesible a clientes.
7.2.Licencia sincronización (vídeo)
Si usas música en:
- vídeos corporativos
- anuncios en redes
- pantallas con contenido audiovisual necesitas licencias específicas (sincronización), que no siempre están incluidas en licencias de “música ambiental”.
7.3.Licencia para eventos
Si haces:
- DJ sessions
- actuaciones
- fiestas temáticas puede haber condiciones distintas.
7.4.Licencia multi-sede / franquicia
Muy relevante para cadenas: una cosa es una tienda y otra 20.
Consejo práctico: pide siempre por escrito qué uso está cubierto: música para tiendas, comunicación pública, sedes, horarios, etc.
8.“Música para tiendas”: cómo cambia la elección entre libre de derechos y con licencia
En retail, la música afecta a la percepción del espacio: puede hacer que una tienda parezca más premium, más rápida, más joven o más tranquila. No es casualidad que las grandes marcas cuiden su hilo musical como parte del diseño.
8.1.Objetivos típicos de música en tiendas
- Aumentar el tiempo de permanencia
- Mejorar el estado de ánimo
- Reforzar la identidad de marca
- Reducir la percepción de espera (colas, probadores)
- Mantener un ritmo de compra acorde al momento del día
¿Quieres que tu tienda invite a explorar o que el cliente compre rápido y rote? La música cambia esa dinámica.
8.2.Lo que suele fallar con música “no profesional”
- Volumen inconsistente (molesta o no se oye)
- Estilos sin coherencia (playlist “Frankenstein”)
- Letras explícitas en horarios familiares
- Cambios de energía que rompen la experiencia
- Anuncios no controlados (si usas plataformas gratuitas)
9.Datos y estadísticas útiles: por qué la música importa (y no solo por estética)
Aunque el efecto exacto depende del sector, el día, el público y el volumen, hay consenso en que la música influye en comportamiento.
9.1.Industria musical: el streaming domina
Según el Global Music Report 2024 de IFPI, los ingresos globales de música grabada crecieron (décimo año consecutivo) y el streaming sigue siendo el motor principal. ¿Qué implica para tu negocio? Que la música comercial está más accesible que nunca… pero eso no significa que sea más “usable” legalmente en un local.
9.2.Música y rendimiento en gimnasios (tempo)
En contextos deportivos, se ha observado que músicas de tempo alto pueden reducir el esfuerzo percibido en ciertos entrenamientos. ¿No te interesa esto si tienes un gimnasio o un centro deportivo? La música no es decoración: es herramienta de rendimiento y experiencia.
9.3.Música y percepción sensorial en restauración
En restauración, la música influye en la percepción del ambiente y, en algunos casos, en la percepción del sabor y la calidad. ¿Has probado alguna vez a cambiar el estilo musical y notar que “todo parece más caro” o “más informal”? Eso es parte del juego.
Nota importante: toma los porcentajes “milagro” con cautela. Hay muchos artículos que citan incrementos de ventas sin metodología clara. Lo serio es entender la dirección del efecto y medir en tu propio negocio (ticket medio, permanencia, reseñas).
10.Riesgos reales de usar música sin licencias adecuadas
No es alarmismo: existen reclamaciones y condenas por comunicación pública sin autorización. Hay casos publicados de establecimientos condenados a pagar cantidades por usar música en su local sin licencia. A veces son importes moderados, a veces se complica con costas, recargos o retroactividad.
10.1.Riesgos típicos
- Reclamación por uso de repertorio protegido
- Pago retroactivo por periodos anteriores
- Costes legales
- Daño reputacional si se hace público
La pregunta clave es: ¿merece la pena ese riesgo por “ahorrarte” una cuota mensual?
11.Cómo elegir entre música libre de derechos y música con licencia (checklist práctico)
11.1.Si tu prioridad es evitar complicaciones legales y tener coste fijo
Te interesa una solución:
- de música libre de derechos / royalty free orientada a negocios
- con documentación
- con soporte y configuración por sector
11.2.Si tu prioridad es poner hits actuales
Entonces necesitas hacerlo bien:
- confirmar licencias adecuadas para comunicación pública
- entender qué cubre cada pago
- valorar una solución profesional que gestione repertorios y licencias
11.3.Checklist de decisión
- ¿Necesitas música para una sede o varias?
- ¿Tu público es familiar y necesitas filtros de letras?
- ¿Quieres música 24/7 sin repetición excesiva?
- ¿Quieres integrar cuñas o mensajes promocionales?
- ¿Quieres música por zonas (recepción, probadores, sala de máquinas)?
- ¿Quieres un partner que te asesore por sector?
12.El punto diferencial: no es solo música, es audio marketing (cuñas, promos y marca)
Aquí es donde muchos negocios desaprovechan una oportunidad enorme.
Si ya tienes hilo musical, ¿por qué no usarlo también para:
- promocionar ofertas
- empujar productos de margen alto
- informar de horarios
- reforzar valores de marca
Con cuñas publicitarias bien hechas (y sin saturar), tu hilo musical se convierte en un canal propio dentro del local.
Eso sí: hazlo con buen gusto. ¿A quién le gusta un ambiente “radio cutre” con anuncios cada tres minutos? La clave es la frecuencia, el tono y la coherencia con tu marca.
13.Qué debería incluir una solución profesional de hilo musical “sin sustos”
Si buscas una alternativa real a improvisar con streaming personal, esto es lo que deberías exigir:
- Música legal para negocios con licencia clara
- Catálogos adaptados a sectores (retail, hostelería, fitness, hotel)
- Control por franjas horarias (mañana/tarde/noche)
- Estabilidad (sin cortes, sin anuncios, sin cambios aleatorios)
- Documentación acreditativa de licencia
- Posibilidad de audio marketing (cuñas)
- Soporte real (no un formulario genérico)
Si quieres explorar una opción de música profesional para tu local, puedes ver cómo funciona el servicio para contratar hilo musical, revisar precios según tu caso o consultar soluciones por sectores.
14.Preguntas frecuentes (las que de verdad importan)
14.1.“Si uso música royalty free de internet, ¿ya está?”
Depende de la licencia. Muchas licencias royalty free están pensadas para vídeo online, no para comunicación pública en un local. Necesitas que lo indique explícitamente.
14.2.“¿Creative Commons vale para mi tienda?”
Algunas licencias Creative Commons no permiten uso comercial o exigen atribución. Y aunque permitan uso comercial, debes cumplir condiciones exactas y poder demostrarlo. En un negocio, la trazabilidad es clave.
14.3.“¿Y si pongo la radio bajita?”
El volumen no cambia el hecho de que sea comunicación pública. Lo relevante es el acceso por parte de una pluralidad de personas.
14.4.“¿Qué pasa si tengo varias tiendas?”
Necesitas licencia multi-sede o un plan que contemple todas las ubicaciones. Si no, te quedas corto.
15.Conclusión: elige música con estrategia (y con licencias claras)
La comparación música libre de derechos vs música con licencia no va solo de “pagar o no pagar”. Va de:
- seguridad legal
- control del ambiente
- coherencia de marca
- coste predecible
- capacidad de convertir tu música en una herramienta de marketing real
¿Vas a seguir poniendo música “como puedas”, o vas a tratar el sonido como lo que es: una parte de vuestra experiencia de marca que impacta en ventas y percepción?
Si quieres dar el paso a una solución profesional, revisa la opción de música para negocios, consulta precios y encuentra inspiración en el blog para sacarle más partido al audio en tu local.
